כולנו היינו בקשר עם עולם הקומיקס בשיטה כזו או אחרת. סביר להניח שבדקת אותם או ראית גרסה שלהם בסדרה, אנימציה או סרט. בין אם מהיקום DC, מארוול או חברה אחת נוספת, היו לנו רגעים מצוינים, בזכות אגדות אמני קומיקס שסיפקו את מיומנותם להביא לנו הנאה כמו גם בידור.

פרסום זה יכיר ב -15 אמנים מצוינים כמו גם אגדים שהביאו לנו שמחה בגרסאות שונות כמו גם בדרכים. תוכלו לראות את הסיפורים, ההישגים, כמו גם דמויות שהם יצרו, כמו גם אתם בוודאי תכירו בכמה מהם. אנו נספק לך רמז קל; אמנים אלה הפיקו כותרות כמו ארבעה מדהימים, ג’וקר, באטמן, כמו גם סופרמן.

15 האגדות המובילות שלנו לספרי הקומיקס שלנו

כעת נסתכל על 15 האמנים האגדיים המובילים שלנו בעולם הקומיקס. אלה הפכו את הדמויות שאנו נהנים מהם בקומיקס, יקומים, מציאויות שונות, כמו גם באותה טלוויזיה בדיוק כמו גם בסרטים. מבלי להתייחס יותר, אנו מזמינים אתכם להבין את 15 האמנים האגדיים המובילים שלנו בעולם הקומיקס.

איקס

Mario Kart DLC Rush.mp4

0 שניות של 12 דקות, 40 שניות

לחיות
00:00
12:40
12:40

וויל אייזנר – אבי הרומנים הגרפיים

האם אייזנר מובן כאביו של הספר הגרפי כמו גם אבי הקומיקס בכלל. אמן זה הוקדש תמיד לעולם האמנות החזותית. משנת 19 הוא עבד בענף, השתתף במגזין WOW, איזה מגזין! עם הזמן הוא עשה את דרכו, והפיק כותרות מצוינות כמו הרוח.

הרוח הייתה גיבור לוחם פשע המבוסס על אדם רגיל, כלומר אין לו מעצמות-על. במקום זאת, הוא בלש צעיר המוקדש לפתור פשעים. בהמשך החיים שירת אייזנר בצבא במהלך מלחמת העולם השנייה, כמו גם במהלך אותה תקופה, הוא ייצר את ג’ו דופ, דמות ששימשה למנועי צבא במגזיני התחזוקה המונעים שלהם.

אייזנר המשיך לעבוד באזור הספרים הגרפיים כל חייו, או שהביא בעיות ברוח וקומיקס או מנטור אחרים בבתי ספר לייצור אורקולי. הוא השפיע על אמנים רבים, שמוקדשים כיום לאמנות היפה הזו, אם עם הסרטים המצוירים שלו או בתורתו.

למרבה הצער, אמן זה נפטר בשנת 2005 של סיבוכים מניתוח מעקף מרובע.

ג’ק קירבי – מלך הקומיקס

ג’ק קירבי הוא אחד מיוצרי הקומיקס הסמלים ביותר, כמו גם שראית בהחלט את הדמויות שלו, גם אם אינך יכול להכיר בשמו. תושב ניו יורק זה עבד בתחילה כחלק מצוות האמן הקודם שלנו, כלומר וויל אייזנר.

עבודתו השתפרה הרבה יותר כמו גם הרבה יותר טוב עד שהוא, יחד עם ג’ו סיימון, הפיק את הדמות של קפטן אמריקה. זה נכון; הדמות האייקונית הזו של מארוול הייתה התינוק של ג’ק קירבי. הוא פרסם מספר בעיות של קפטן אמריקה שהביס את היטלר, מה שהביא למספר איומים על חייו.

תמונה דרך מארוול קומיקס

לאחר מלחמת העולם השנייה, הוא סיפק את סטן לי כמו גם החל ליצור מספר ספרי קומיקס כמו גם דמויות. ביניהם ארבעה מדהימים, פנתר שחור, איירון מן, האלק, אנט-מן, כמו גם ת’ור. עם זאת, לא מארוול ולא סטן לי הכירו במחבר של דמויות אלה, מה שהביא לעזיבת האמן מהחברה. מאוחר יותר הוא עשה עבודה אחרונה עם מארוול, סאגת הנצח.

לאחר מכן הוא עזב את הסאגה לתמיד, ועבד על פרויקטים אחרים, עד שנפטר בשנת 1994. משק הבית שלו ניסה להחזיר את מחברו של דמויותיו בשנת 2009, אולם בסופו של דבר הם נכשלו.

סטיב דיטקו – גאון מופנם

דיטקו הוא יוצר אחד נוסף שהיה שייך לקבוצת מארוול כמו גם היה כמה חילוקי דעות בעלות עם סטן לי. הוא היה בתשלום של תחום הפרסום של מארוול כמו גם הפיק מספר דמויות איקוניות של היקום הזה. אם אינך מאמין, בואו נזכיר את שני החשובים ביותר, ספיידרמן כמו גם את ד”ר סטריינג ‘.

בניגוד לזו של קירבי, היצירות של דיטקו היו הצלחה מהדהדת. הנורמה הייתה לראות גיבורים נלחמים בנבלים מדהימים המשתמשים בכוחותיהם יוצאי הדופן. עם זאת, דיטקו האמין מחוץ לקופסה, כמו גם סיפק לנו גיבורים שנלחמים לא רק בנבלים עם הקשיים לחיות את חיי היומיום. במצבו של ספיידרמן הוא נלחם בקשיים בחיי היומיום של נער. יתר על כן, ד”ר סטריינג ‘מתעמת בחוץ כמו גם נבלים פנים.

סטיב דיטקו עזב את מארוול בגלל בעיות עם סטן לי, כמו גם הקדיש את עצמו לייצור קומיקס בתחום הפנטזיה כמו גם באימה. לרבים מהקומיקס שלו היה נגיעה של מתח כמו גם אימה גותית, שאוהדיו אהבו.

למרבה הצער, סופר זה נפטר ביוני 2007 בביתו, והשאיר מעריצים רבים עצובים. על פי החקירות, הוא נפטר מסיבות טבעיות.

ג’ים לי – אמן הקומיקס העמוס ביותר

אנו עוברים מהעולם מארוול לעולם DC עם האמן הבא ב -15 האמנים המובילים שלנו באגדות הקומיקס. במחוז זהה, יש לנו את ג’ים לי, המו”ל הנוכחי של קומיקס, כמו גם קצין חדשני ראשי. לי נולד בדרום קוריאה ובסופו של דבר היה תושב ארה”ב כשהיה בן 12. במהלך שנות המוסד שלו, ג’ים לי השתמש כדי לבדוק קומיקס כמו ספיידרמן, סופרמן, כמו גם החביב עליו, אקס-מן. לי סיים את לימודיו באוניברסיטת פרינסטון כפסיכולוג עם זאת רצה להתמסר לעולם ספרי הקומיקס.

ג’ים לי עזר למארוול קומיקס, שם סייע לעצב מחדש את ה- X-Men. מאוחר יותר, הוא הקים שותף לקומיקס תמונות לפני שחזר למארוול קומיקס כמו גם להיות חלק מהפרויקט של הגיבורים שנולדו מחדש, שם תכנן כמו גם המחיש חמש בעיות של ארבע מדהימות.

תמונה דרך מארוול קומיקס

שני העשורים האחרונים היו העמוסים ביותר עבור ג’ים לי. מאז שהופיע ב- DC Comics, הוא עבד כמאייר של באטמן, סופרמן, ה- 52 החדש, ליגת הצדק, סגל ההתאבדות, כמו גם עוול, בין היתר.

לי עדיין עובד ב- DC Comics כמו גם נכלל בספרי קומיקס, מופעים, סרטי אנימציה, כמו גם משרות משחקי וידאו עבור חברה זו.

פרנק מילר-סרט-נואר, קומיקס אפל

פראן מילר הוא אמן קומיקס המאופיין בדמויות כהות כמו גם מעט מרושעות. מילר עבד במשימות קטנות עבור חברות ייצור עצמאיות. הוא עזר למארוול, שם צייר כמה עטיפות לספיידרמן, כמו גם סייע להקים את דארדוויל.

הוא עבד על הפקות של דמויות כהות כמו גם דמויות עזות כמו באטמן, וולברין, כמו גם מעניש. לאחר שהשתתף בבאטמן: האביר האפל חוזר, הוא שינה את כיווןו לקומיקס כהה עוד יותר כמו גם לסדרות. זה הוביל אותו לייצר את עיר העבירה ההצלחה המהדהדת, כמו גם את המיניסטריות של ספרי הקומיקס 300 עם קומיקס סוסים אפל.

פרנק מילר חיבר סקריפטים לסרטים רובוקופ 2 כמו גם 3, הרוח, כמו גם סדרת נטפליקס. כמו כן הוא התמודד עם רוברט רודריגז בגלל העיבוד הקולנועי של עיר העבירה כמו גם עם זאק סניידר לסרט 300. מילר עדיין לחיים כמו גם עובד.

ז’אן אנרי גאסטון גירוד, המכונה גם מביוס

מוביוס הוא, עבור אנשים רבים, שני אמנים באחד מאז הדואליות שלו ביצירות שנעשו. ז’אן גירוד היה אמן צרפתי שנולד בפריס שהפגין מיומנות באומנויות מגיל צעיר. לאחר העידוד של אמו, הוא הקדיש את עצמו ללימוד אומנויות להמחשה.

החלטתו כמו גם המיומנות הובילו אותו לעבוד על ספר קומיקס בשם פורט נאווג’ו. מאוחר יותר, הוא הפיק את הקומיקס האגדי של אוכמניות למגזין פילוטה. בשנת 1974 הוא עזב את המו”ל כמו גם לעבוד עם אלחנדרו ג’ודורובסקי תחת שם הבדוי “Mœbius”.

בזמן שעבד כ- Mœbius, גירוד יצר ספרי קומיקס מטורפים, רועשים, כמו גם ספרי קומיקס פורנוגרפיים. הוא עזב את צרפת כמו גם הלך לארצות הברית, שם עבד במארוול קומיקס. מוביוס התמודד עם סטן לי כדי לייצר את הגולש הכסף המיניסטרי: משל. לי חיבר את ספר הקומיקס הדו-נושא הזה בזמן שמביוס דאג לציור.

Mœbius השתתף במספר סרטים. בשנת 1977 הוא התמודד עם רידלי סקוט שעושה סגנונות רעיון כמו גם לוחות סיפורים לסרט Alien. בשנת 1982 הוא עשה את אותו הדבר עבור טרון על ידי דיסני, כמו גם שוב עבור “ההיבט החמישי” של לוק בסון בשנת 1997.

המסורת הניכרת ביותר שמביוס עזבה הייתה השפעתו על המדע הבדיוני כמו גם על עולמות פנטזיה. הסגנון החזק והנועז שלו השפיע על אגדות אמנות קומיקס אחרות, יוצרי קולנוע, סופרים, כמו גם על מפתחי משחקי וידיאו. אמן זה נפטר בגיל 73 מסרטן הריאות במרץ 2012.

ריצ’רד קורבן-מדע בדיוני אגדי כמו גם פנטזיה

אם אתה אוהב מדע בדיוני כמו גם אגדות אמני קומיקס אימה, אמן זה יהיה אחד המועדפים עליך. ריצ’רד קורבן היה אמן ששגשג באמנות אימה, עם סגנון צביעה ייחודי שלקח אותו רחוק בקריירה שלו. הוא עבד בעיקר על סיפורי אימה, עם דמויות גרוטסקיות כמו גם סצינות מדהימות למדי כמו גם מוזרות.

נראה שההפקות שלו מגלות מתוך כתבים בסגנון אדגר אלן פו, אולם עם איורים. בין הכותרות המצטיינות ביותר של אמן זה, יש לנו עטלף מהגיהנום, מצמרר, Bloodstar, כמו גם מגזין Heavy Metal, בין היתר. למרות הפזרנות שאפיין אותו, הקומיקס שלו תמיד היה מבוקש מצוין מצד הציבור.

לאמן זה היה סגנון צביעה מוגדר במיוחד, מציאותי עבור רבים. די פשוט להשגה עם הטכנולוגיה של ימינו, קשה למדי באותה תקופה. הוא תמיד שמר על סגנוןו עד מותו בשנת 2020, אז היו לו סיבוכים במהלך טיפול כירורגי בלב בגיל 80.

בריאן בולנד – מקורותיו של ג’וקר

בריאן בולנד היה אמן שעבד גם ב- DC וגם ב- Marvel Comics. עבודתו הטובה ביותר סובבת סביב דמות איקונית, ידועה, כמו גם בולטת מעולם DC. אנו מתייחסים לנמסיס של באטמן, הג’וקר. בולנד הקים דמות זו במספר הפקות, כולל ספר קומיקס בו סיפר למקורות המפקח.

תמונה VIקומיקס DC

כולנו מבינים את הג’וקר, נבל עז מאוד כמו גם משוגע שאין לו כמו אף אחד כמו גם שידוריו לא רגילים. בספר הקומיקס באטמן הבדיחה ההרג, בולנד מראה את מקורו של הנבל: בחור עם קצת מזל כמו גם הצלחה. בקומיקס זה, ג’וקר היה קומיקאי שלא היה לו עתיד כמו גם הופסק ממפעל בו עבד. כמה בריונים שכנעו אותו לשדוד את המפעל, אולם באטמן עצר אותם, כמו גם ג’וקר נפל לפסולת כימית. תאונה זו, יחד עם מות אשתו, הסיעה את ג’וקר לטירוף, והפיקה את הדמות הפסיכוטית.

בולנד זכה במספר פרסים עם דמות זו, כמו פרס הקסטור ל”עטיפה הטובה ביותר “לסיפורי הג’וקר הטובים ביותר. כמו כן הוא קיבל מועמדות לפרס האקסטור ל”הכריכה הטובה ביותר “עבור באטמן הבדיחה ההרג. אמן קומיקס זה עדיין לחיים כמו גם פעיל, ומפיק קומיקס עבור DC כמו גם תוכן עצמאי.

Guido Crepax כמו גם “ולנטינה” שלו

Guido Crepax היה אמן מקסים למדי כמו גם ארוטי, כביכול, יליד איטליה. הוא הקים את הקריירה שלו כמאייר, עובד במשרה חלקית, כמו גם אדריכל. Crepax עבד בעשיית אמנות גרפית עבור עסקים שונים כמו Shell, כמו גם כמה מרפאות, בין היתר.

לאחר סיום הלימודים הוא הגיע לעבוד בעולם הקומיקס בשנת 63, עבד במגזין לינוס. הוא הפיק את הנויטרון של הדמות הראשית. עם זאת, הוא גם קבע עניין של עניין באחת הדמויות המשניות של העלילה בשם ולנטינה. הוא הפיק סיפור סביב דמות זו, ניצל את הארוטיקה שלה כמו גם חושניות.

אמן זה הפיק הפקות אחרות של דמויות נשיות, כמו בלינדה, ביאנקה, כמו גם אניטה. כמו כן הוא עשה הפקות אחרות, כאשר האחרון היה גרסה של פרנקנשטיין בשנת 2002. האמן נפטר שנה לאחר שפורסם פרסומו הסופי, שהוחמצו על ידי העולם הקריאייטיב בכלל.

אוסאמו טזוקה – וולט דיסני של יפן

אוסמו טזוקה, שהובן כיוצר המנגה ביפן, היה אמן יפני שנולד באוסאקה. הוא היה חובב רישומים כמו גם התחיל בתנועה זו לאחר מלחמת העולם השנייה. אוסמו החל את הקריירה שלו במנגה, והפיק כמה. המנגה המפורסמת ביותר שלו היא אסטרו בוי, סיפורו של ילד קיברנטי שמנסה להציל את העולם מאסון. המנגה הזו הצליחה במדינה מזרחית זו, אולם היא גם הייתה בולטת ביותר באמריקה כמו גם באירופה.

אוסאמו ייצר הפקות אחרות כמו קימבה האריה הלבן כמו גם אי האוצר החדש, אשר גם כן זכה להצלחה מצוינת ביפן. אמן זה גילה את מהות המנגה כמו גם השפיעו על אמנים אחרים כמו קופים פונץ ‘כמו גם אקירה טוריאמה.

העבודה האחרונה של טזוקה הייתה פיניקס. הוא פרש כמו גם מאוחר יותר מסרטן בטן בשנת 1989.

אלן דייוויס כמו גם ה- X-Men Uncanny

אלן דייוויס היה אמן אנגלי שהקים קומיקס עבור DC כמו גם מארוול, למרות שהוא בלט יותר באחרון. הוא השתתף בחברת הבת האנגלית של מארוול המפיקה דמויות כמו קפטן בריטניה, שהיה גיבור מהדהד באנגליה. הצלחה אחת נוספת שחווה הייתה באחד מנפחי ספר הקומיקס אונקרס אקס-מן.

עבור אמן זה, מה שהתחיל כבילוי כילד בסופו של דבר היה אובססיה כמו גם אז מקצוע, מה שיהפוך אותו לאחד האמנים המבוקשים ביותר בעולם הקומיקס. הוא עבד במספר בעיות של X Men, הנוקמים, ארבעה מדהימים, כמו גם בת’ור, בין דמויות אחרות ביקום זה.

הוא המשיך לעבוד עם מארוול כמו גם די.סי

טוד מקפרלן – הנפש מאחורי שרצים

אם אתה מעריץ של הקומיקס האפל הזה, עליך להבין את יוצרו טוד מקפרלן. הוא הפיק את הדמות הבדיונית הזו שהושפע מסיוט. כשמייצר ספאון, מקפרלן מעולם לא דמיין שהוא אחר כך היה בסופו של דבר להיות צעצוע, סרט, כמו גם משחק וידאו. בואו נסתכל על המחבר של דמות איקונית כזו.

אמן זה התמודד עם DC כמו גם במארוול קומיקס. עבור מארוול, עבודתו המובנת ביותר הייתה על הספיידרמן הפנטסטי. מקפרלנד אתגר את המנהג על ידי ציור גיבור העל בתנוחות בלתי אפשריות, כמו גם הפיק את מה שמובן כיום כ”אינטרנט ספגגטי “.

לאחר שעזב את מארוול, טוד הקים עסק משלו שהוקדש לאמנות גרפית כמו גם פיתוח קומיקס, תמונות קומיקס. בשנת 1996 הוא הקים סרט משלו כמו גם סטודיו לאנימציה, טוד מקפרלן בידור.

אגדות אמן קומיקס זה ממשיכות לעבוד, לא רק בקומיקס עם זאת גם בסרטים, מופעים, כמו גם צעצועים. החברה שלו, מקפרלן צעצועים, נפתחה בשנת 1994 וכן חילקה צעצועים של גיבורי העל המועדפים עלינו מאז ועד היום.

ניל אדמס – מארוול כמו גם אמן קומיקס DC

אם אתה חובב מארוול כמו גם DC, עליך להעריך את עבודתו של האמן הזה. יש לו